Notre dane neoclaique et J’ai forme de dane du XXe iecle inpiree via le mouvement et l’ethetique du ballet claique.

Toujour interpretee par de daneur claique, la dane

Notre danse neoclassique est la forme de danse du XXe siecle inspiree par nos mouvements et l’esthetique du ballet simple. Toujours interpretee avec des danseurs classiques, la danse neoclassique a, des le commencement, diverge en choregraphie et de l’esthetique classiques pour creer de nouvelles ?uvres. La choregraphie, les fantasmes, la musique et meme les scenarios de ces nouveaux ballets different en tradition du ballet simple.

Notre danse neoclassique est inspiree du ballet ordinaire (image une danseuse de ballet via Edward White de Fotolia.com)

Createurs

George Balanchine reste considere comme le createur des premiers ballets neoclassiques. Il est le cofondateur du New York City Ballet (NYCB) et son ecole techniques etait Notre School of American Ballet (SAB). En raison d’la formation offerte avec SAB, le NYCB est i  chaque fois considere comme le meilleur endroit Afin de voir ses ?uvres neoclassiques. Balanchine a specialement forme nos danseuses pour etre polyvalent. De nos jours, les danseurs de compagnies de l’univers entier devraient etre capable de se produire dans des ?uvres neoclassiques et classiques. Quelques compagnies font du article purement neoclassique, tel que le Alonzo King’s Line Ballet a San Francisco, bien que ces ?uvres s’appellent generalement «ballet contemporain».

Ballets sans recit

Contrairement a toutes les “ballets avec l’histoire”, de nombreuses ?uvres neoclassiques n’ont pas de recit. Celles-ci paraissent appelees “balas sans narration” et sont venues a la lumiere du desir du choregraphe de faire d’une musique ainsi que la danse un theme ou une atmosphere, pour bien montrer des talents individuels de chaque danseur et laisser la danse etre le centre principale, ainsi, gui?re l’histoire. Mes ?uvres neoclassiques presentent le geste minimal, privilegiant le spectacle de danseuses talentueuses. Ces ballets sont d’ordinaire de duree plus courte que les ballets integraux classiques. I  l’occasion d’une fi?te, l’auditoire saura voir des ou quatre ballets neoclassiques a la place tout d’un long ballet divise en trois ou quatre actes, comme “Casse-Noisette”, “Notre Belle au bois dormant” ou “Le Sylphide”.

Choregraphie

Le ballet neoclassique est en mesure de integrer presque chacune des pensees du choregraphe. Avec une structure artistique experimentale et ouverte, le choregraphe n’est limite que via le imagination. J’ai danse neoclassique reste executee en pointe, les pieds nus ou avec des baskets souples. J’ai choregraphie neoclassique incorpore des lignes et des elements classiques, mais peut differer de l’esthetique du ballet ordinaire en incluant mains et pieds flechis, contractions, epaules courbees, danseurs non conventionnels et groupes de multiples danseurs executant differentes choregraphies en aussi temps libre.

Musique

La danse et J’ai musique neoclassiques s’inspirent mutuellement. Alors que Tchaikovski et d’autres compositeurs classiques sont celebres pour leur composition de lignes de ballets au XXe siecle, Igor Stravinsky a scandalise un chacun en danse ainsi que la musique avec sa “Sagracao da primavera”. Bien que votre ?uvre fut controversee a l’epoque, il continua de coder et etait en charge de la composition de multiples pieces devenues des guichets destines au public du ballet. George Balanchine et Stravinsky ont ete des collaborateurs artistiques a plusieurs reprises.

Mes costumes

Souvent, les meilleures applications de rencontres pour se faire des amis danseurs utilisent i  nouveau des astuces pour conserver la ligne et l’esthetique de leur formation classique. Parfois, les danseurs de ballet portent des tutu classiques, mais les danses seront souvent executees en tricot de ballet ou en costumes minimalistes Afin de montrer la choregraphie et le corps des artistes. Mes ballets neoclassiques incluent des personnages meme s’il n’y a aucune recit, ainsi, dans ce cas, la fantaisie peut evoquer 1 personnage. De nombreux fantasmes s’ecartent de ceux du ballet standard et creent une conception artistique unique tout d’un tutu pour experimenter les dimensions, les proportions et la ligne du corps.